Le réalisateur a fait le choix de filmer en deux formats. Alors que Compostelle débute en 4/3 on passe par la suite à un plan plus large comme si le champ des possibles s'élargissait et que leur avenir leur apparaissait plus grand. 

 

De plus, les villages traversés sont magnifiques et l'on découvre des paysages de toute beauté. Cette pérégrination va nous montrer une nature extraordinaire, des lieux où les protagonistes sont seuls au monde. 

 

La musique a son importance également et on va entendre aussi bien du rap que des chants religieux mais toutes les sonorités trouvent parfaitement leur place.  

 

On peut également noter que les interprètes ont été bien choisis et saluer la jolie performance d'Alexandra Lamy, du jeune Julien Le Berre mais aussi de Maëlle Vidou.  

 

Le sujet de l'abandon est largement décrit et la famille est au centre de ce long métrage.  

 

Cette expérience va les faire grandir tous les deux, de manière différente et avec des symboles forts qui jalonnent le film, le réalisateur livre une jolie œuvre intéressante et bouleversante par moment et nous prouve que tout le monde a droit à une seconde chance. 

  

 

Julien Le Berre est un nouveau venu dans le paysage cinématographique français.  On a déjà pu le voir le court-métrage Pendira, dans Chien 51. 

 

On va le retrouver à la fin du mois dans un autre film Pour le meilleur. 

 

Quant au réalisateur, Yann Samuell, il est connu pour de nombreux courts-métrages mais aussi pour des films comme Jeux d'enfants, L'age de raison, Ma mère, le crabe et moi, Jamais sans toi Louna, La guerre des lulus, , La guerre des boutons, œuvre pour laquelle il a reçu le Gérard du cinéma en 2012.

  

 

    AU CINÉMA LE 1er AVRIL 2026   COMPOSTELLE Réalisé par Yann Samuell  Scénario :  Yann Samuell  Avec : Alexandra Lamy, Julien Le Berre, Mé...

 

On va donc voir le père mener son combat afin d'obtenir des informations mais surtout pour la libération de sa fille et son gendre. 

 

  

Note d'intention du réalisateur 

" Après le 7 octobre 2023, mon frère Lance et moi avons pris contact avec notre famille élargie en Israël pour nous assurer que chacun allait bien. En parlant avec notre parent Yehuda, nous avons appris que sa fille Liat et son gendre Aviv avaient disparu de leur kibboutz et étaient présumés retenus en otage à Gaza. Liat faisant partie de la douzaine de citoyens américains portés disparus, Yehuda nous a confié son intention de venir avec sa famille dans notre ville natale, à Washington D.C., afin de plaider en faveur de leur libération. 

    AU CINÉMA LE 1er AVRIL 2026   HOLDING LIAT Réalisé par Brandon Kramer Distribué par L'Atelier Distribution Genre : Documentaire Orig...

Porté par l'écriture d'Isild Le Besco et les musiques d'Andréel, l’album Les mots réunit une dizaine de chansons interprétées par dix artistes majeures.

 

Prévu pour le 27 mars 2026, cet album choral s’annonce comme une œuvre profondément littéraire et musicale, où chaque interprète prête sa voix à l’écriture singulière d’Isild le Besco. 

 

 

La musique d’Andréel se déploie dans une grande économie de moyens : pianos dépouillés, motifs répétitifs, textures discrètes, silences assumés. Elle ne cherche jamais à illustrer, mais à accompagner le texte, à soutenir la respiration, à révéler l’émotion. Chaque chanson semble suspendue, proche de l’oreille, presque chuchotée.

 

Les textes d’Isild le Besco traversent des thématiques fortes : quitter la violence, se libérer de l’emprise, réapprendre à aimer, habiter son corps, trouver sa maison intérieure. Mais loin de tout discours théorique, ils s’ancrent dans le sensible, l’intime, le vécu. Les mots sont simples, précis, chargés d’images qui résonnent longtemps. Les mots n’est ni un manifeste ni une compilation. 

 

C’est une œuvre chorale, traversée par une même nécessité : dire ce qui a été tu, transformer la fragilité en force, et faire de la chanson un espace de réparation. L’album s’inscrit comme un projet à part dans le paysage musical francophone, à la croisée de la musique, de la poésie et du jeu d’acteur.

    

ISILD LE BESCO 

Nouvel album Les Mots

Sortie le 27 mars 2026 

 

 

 

Crédits photos : Isild Le Besco - (c) Jowan Le Besco

  La réalisatrice et comédienne Isild Le Besco dévoile un album conçu avec la participation de Émilie Dequenne, Josiane Balasko, Sandrine...

Artiste aux multiples talents, Josh Groban, lauréat d'un Tony®, d'un EMMY® et nommé cinq fois aux GRAMMY® Awards, possède l’une des voix les plus marquantes de sa génération. 

Avec plus de 35 millions d’albums vendus et des tournées triomphales sur tous les continents, il continue de captiver le public par sa puissance vocale et sa présence scénique.

Sur scène comme à l’écran, il s’est imposé comme un artiste complet, multipliant les rôles salués à Broadway, à la télévision et au cinéma. 

Josh Groban dévoile aujourd’hui Hidden Gems, une collection spéciale de morceaux rares très attendus, portée par un titre inédit : “The Constant”, écrit avec le duo Pasek & Paul.

Engagé et passionné, Josh Groban poursuit également son action philanthropique à travers sa fondation Find Your Light, dédiée à l’accès des jeunes aux arts et à l’éducation.

Retrouvez Josh Groban le 3 avril 2026 à 20h au Grand Rex à Paris. 

Crédits photos et vidéo : Gérard Drouot Productions

  Artiste aux multiples talents, Josh Groban , lauréat d'un Tony®, d'un EMMY® et nommé cinq fois aux GRAMMY® Awards, possède l’une d...

Le 30 mars 2026, La Poste émet un collector de quatre timbres à l’effigie du Petit Prince à l’occasion du 80e anniversaire de la parution de la première édition.

Joyeux anniversaire, Le Petit Prince !

Publié en France en 1946, Le Petit Prince d’Antoine de Saint-Exupéry est devenu une œuvre emblématique de la littérature française et un véritable phénomène éditorial mondial. Ce conte poétique raconte la rencontre entre un aviateur et un enfant venu d’une autre planète, porteur d’un regard pur et essentiel sur le monde.

À travers son voyage, ses rencontres et son lien unique avec le renard, il transmet un message universel sur l’amour et les liens qui nous unissent. Traduit dans plus de 650 langues et dialectes, Le Petit Prince continue d’émerveiller des millions de lecteurs à travers les générations.

© La Poste – Succession Antoine de Saint-Exupéry - 2026 Tous droits réservés

A propos… 

Le Petit Prince est un phénomène d’édition qui traverse les frontières et les époques, porteur du message universel d’Antoine de Saint Exupéry. Chaque année, 5 millions d’exemplaires de ce livre mythique sont vendus dans le monde entier. Le Petit Prince séduit pour les valeurs qu’il porte et le message d’espoir qu’il
communique. C’est un livre qu’on transmet, qu’on offre, qu’on partage. Le personnage au succès mondial continue aujourd’hui son voyage à travers les générations et les continents, se déclinant avec succès sous toutes les formes : film, séries animées, expositions et spectacles musicaux, parc d’attraction, et des événements partout dans le monde !

© Succession Antoine de Saint-Exupéry - 2026 Tous droits réservés

Les infos techniques

Illustration : Antoine de SAINT-EXUPERY
Mise en page : Studio Pekelo
Impression : offset
Format du collector : 148,5 x 210 mm Format des timbres : 45 x 37 mm
Présentation : collector de 4 timbres Tirage : 40 000 exemplaires
Prix de vente : 7,50 € (4 timbres au tarif de la Lettre Verte 20 g)

Mentions obligatoires : Le Petit Prince® © Succession Antoine de Saint-Exupéry 2026

Les infos pratiques

À partir du 30 mars 2026, il sera vendu par correspondance à Philaposte Service Clients Commercial Z.I Avenue Benoît Frachon, BP 10106 Boulazac, 24051 PÉRIGUEUX CEDEX 09, par téléphone au 05 53 03 19 26, par mail sav-phila.philaposte@laposte.fr et sur le site Internet de La Poste. 

À partir du 31 mars 2026, il sera vendu à la boutique « Le Carré d’Encre », 13 bis rue des Mathurins, 75009 Paris.

  Le 30 mars 2026, La Poste émet un collector de quatre timbres à l’effigie du Petit Prince à l’occasion du 80e anniversaire de la parution ...

 

 LA VOIX DE HIND RAJAB

Réalisé par Kaouther Ben Hania 

Avec : Saja Kilani, Motaz Malhees, Clara Khoury, Amer Hlehel

Distribué par Jour2Fête

Genre : Drame

Origine : Tunisie, France

Durée : 1 h 29

Sortie en salle le 26 novembre 2025

 

Synopsis :

 

29 janvier 2024. Les bénévoles du Croissant-Rouge reçoivent un appel d’urgence. Une fillette de six ans est piégée dans une voiture sous les tirs à Gaza et implore qu’on vienne la secourir. Tout en essayant de la garder en ligne, ils font tout leur possible pour lui envoyer une ambulance. Elle s’appelait Hind Rajab. 

 

 

Ce long métrage je n'avais pas pu le voir à sa sortie et il aurait été dommage que je ne le visionne pas. C'est un film qui marque. Certes, dur, grave et intense, dont on ne ressort pas indemne mais indispensable afin de comprendre certaines situations.

 

Le croissant rouge Palestinien, situé hors de Gaza, a un centre d'appel téléphonique, et les personnes qui y travaillent tentent de venir en aide aux personnes qui en ont besoin. 

 

Des situations sont moins compliquées que d'autres, enfin si l'on peut dire, vu ce que l'on a pu infliger à ce peuple. Les esprits des gens qui sont derrière l'appareil téléphonique sont marqués par certains appels et retournent chez eux épuisés moralement. 

 

Une psychologue est là pour leur venir en aide mais il leur est difficile de gérer certaines situations. Ce sera le cas lorsqu'un appel venant d'Allemagne leur indiquant que des membres d'une famille, du correspondant germanique, leur dira qu'il faut rappeler à tel numéro et que Omar entendra en direct une personne se faire tuer dans une voiture par des israéliens. Il en sera très perturbé, jusqu'au moment où le correspondant germanique le rappellera en l'informant qu'une fillette de 6 ans est toujours à bord.

 

Avec Rana, une collègue, ils vont se relayer afin de faire parler cette petite affolée, se trouvant à bord, avec des gens morts autour d'elle et qu'ils vont tout faire pour faire venir une ambulance afin qu'ils puissent l'emmener en lieu sûr.

 

Les choses ne sont pas si simples car il y a des procédures à suivre et l'on va voir les heures pénibles qu'ils vont passer afin d'obtenir une accréditation (un accès sécurisé) de la part des israéliens qui laisseront passer l'ambulance. 

  

 

Ce film est tiré d'une histoire vraie et il est impensable de voir et d'entendre ce que ce récit raconte. Tourné dans un seul lieu, cette pièce où sont rassemblés les bénévoles du croissant rouge, on va suivre la tension qui monte au fur et à mesure des heures et la tension est palpable pour nous aussi spectateurs car on ne connaît pas l'issue de cette situation, à moins d'en avoir entendu parler.  

 

La réalisatrice, mêle enregistrements réels, images des vrais protagonistes et cela rend ce long métrage encore plus fort. 

 

Que dire des comédien(nes) qui sont extraordinaires et ils n'ont pas dû ressortir indemnes de ce tournage.  

 

Une œuvre révoltante qui ne laisse pas de marbre, qui est inconcevable à croire et pourtant bien réelle. Un film majeur qu'il faut visionner une fois dans sa vie et voir la cruauté des hommes, encore faut-il pouvoir les considérer comme des humains à la fin du film.  

 

A propos de la réalisatrice 

 

KAOUTHER BEN HANIA fait ses études en cinéma à Tunis et à Paris (la Fémis et la Sorbonne). Elle réalise plusieurs courts-métrages dont LES PASTÈQUES DU CHEIKH (2018) et PEAU DE COLLE (2013), qui a été sélectionné dans plusieurs festivals internationaux, en remportant de nombreux prix.

 

LE CHALLAT DE TUNIS, son premier long-métrage, ouvre la section ACID du Festival de Cannes en 2014 et connait un succès inter national aussi bien en festivals, qu’en salles, où il sera distribué dans plus de 15 pays.

 

Elle signe ensuite ZAINEB N’AIME PAS LA NEIGE, long- métrage documentaire tourné durant 6 ans entre la Tunisie et le Canada, qui est révélé en 2016 en sélection officielle au Festival International de Locarno.

 

Son film de fiction LA BELLE ET LA MEUTE est sélectionné au Festival de Cannes 2017 dans la section Un Certain Regard où il remporte le prix de la meilleure création sonore, et entame ensuite une prestigieuse carrière internationale. En 2020, elle réalise L’HOMME QUI A VENDU SA PEAU, avec Monica Bellucci, présenté en sélection officielle à la Mostra de Venise et nominé aux Oscars pour le Meilleur Film Étranger 2021.

 

Avec LES FILLES D’OLFA, Kaouther Ben Hania concourt pour la première fois en Compétition Officielle au Festival de Cannes 2023. Le film a été nominé dans la catégorie Meilleur film documentaire aux Oscars 2024 et obtient le César du meilleur documentaire. Le film a reçu de nombreuses récompenses et a été distribué dans plus de 40 pays. 

 

LA VOIX DE HIND RAJAB est son sixième long-métrage. Présenté en compétition à la Mostra de Venise 2025, il obtient le Grand Prix du Jury.

 

A ne pas lire si vous ne connaissez pas connaître l'histoire de Hind Rajab et surtout la fin.

 

Les faits 

 

Le 29 janvier 2024, à Gaza, la fillette palestinienne Hind Rajab, six ans, a été tuée alors qu’elle tentait de fuir le quartier de Tel al-Hawa avec sa famille. Leur voiture, prise pour cible, a été retrouvée criblée de balles. Ses proches, dont sa cousine de 15 ans, ont péri sur le coup. Hind, blessée, a pu appeler le Croissant-Rouge palestinien et est restée en ligne plusieurs heures, implorant qu’on vienne la secourir. L’ambulance envoyée sur place a été détruite et ses deux secouristes tués.

 

Les corps ont été découverts le 10 février, après le retrait de l’armée israélienne. L’armée a nié toute responsabilité, affirmant qu’aucun de ses soldats n’était présent à proximité. Plusieurs enquêtes indépendantes — menées par le Washington Post, Al Jazeera et Forensic Architecture — ont toutefois établi la présence de chars israéliens dans le secteur et mis en cause leurs tirs. L’affaire a suscité de nombreuses réactions internationales et figure dans un rapport de l’ONU d’octobre 2024 dénonçant les attaques contre le système de santé à Gaza.
 
Ce film a obtenu le prix du Jury à la Mostra de Venise 

 

Vous pouvez soutenir le Croissant-Rouge Palestinien en faisant un don via ce lien 

    DISPONIBLE EN DVD ET BLURAY LE 26 MARS 2026  CHEZ JOUR2FETE   Supplément :   Rencontre avec Kaouther Ben Hania animée par Samuel Douhai...

Ma critique : 

Il est toujours agréable de voir un film d'outre-mer comme ce fût le cas par exemple pour Zion, ou encore Kouté-Vwa.

Ce film nous mène en Martinique et on peut voir des vues de cette île, comme celle des Anses-D'Arlet qui réchauffe le cœur lorsque l'on y est allé. 

Le sujet de ce long métrage met en avant le harcèlement, les addictions, la jeunesse, mais aussi les conflits qui peuvent exister au sein d'une famille et surtout lorsque l'un des deux parents est autoritaire et que de là peut naître un conflit intergénérationnel, comme ici entre Dylan et son père, puisque celui-ci veut qu'il suive ses pas et devienne médecin ou chirurgien. 

On remarque aussi les différences qu'il peut y avoir au sein d'une même famille, car souvent, la jeune Léa, la sœur, est mise de côté et l'on se préoccupe plus de l'avenir de son frère que du sien, alors qu'elle a des gros problèmes.  

Léa est jolie, très bonne étudiante avec des résultats brillants, elle subit régulièrement des attaques, insultes, messages qui la poussent dans un retranchement et une détresse qui la détruisent au quotidien. Jusqu'au jour où un incident plus important qu'un autre va faire basculer la vie de ces personnes qui se croyaient sans problème, avec une vie relativement aisée, et qui en fait ont tout faux.

En effet, en pensant créer un cellule familiale confortable, on s'aperçoit que l'argent ne fait pas tout, et qu'il faut savoir écouter ses enfants même s'ils ne disent rien, parfois un mal insidieux peut être présent.

Ce sera également le cas pour Dylan, qui s'abandonnera une fois à cette gangrène qu'est la drogue et aura des actes qu'il ne maîtrisera plus.  

On découvre avec les fractures invisibles des interprètes qui ont toute leur place dans le paysage cinématographique comme Leny Michanol, Axelle Rene, ou encore Frédéric Fostan et Doraline Garcia remarqué dans des épisodes de Tropiques criminelles.  

Cette œuvre qui sort sur grand écran, aurait tout aussi bien pu être diffusée comme téléfilm avec un débat à la suite - et cela aurait peut être même plus judicieux - car avec des sujets graves et importants il montre bien qu'il faut parler à sa famille, dénoncer les harceleurs et ne pas les craindre, se méfier des faux amis, ne pas subir l'autorité et les normes sociales et évoluer vers le chemin qui nous convient sans vouloir faire plaisir aux parents ou suivre leurs traces. 

Même si parfois ce long métrage a des défauts, on peut saluer le réalisateur qui ose dénoncer des faits.  

Un film profondément d'actualité, déjà auréolé de 17 prix internationaux, qui permet de donner la parole aux jeunes et surtout ici à des novices qui débutent à l'écran ou presque, ce qui fait que l'on peut pardonner leur manque de maîtrise.

Pour en savoir plus :

A propos du réalisateur  

Jean-Michel Loutoby est à la fois réalisateur et scénariste. 

Il est directeur de la Mission Locale Nord Martinique et ce film est né d'un dispositif innovant mêlant formation, insertion professionnelle et création artistique. 

A ce titre, plus de 40 jeunes ont été formés aux métiers du cinéma (jeu d'acteur, technique, audiovisuel), faisant de ce long métrage une véritable expérience humaine et professionnelle. 

Comme le cite le réalisateur : " Les Fractures Invisibles raconte une histoire intime et sociale, celle
d’une jeunesse à la croisée des chemins. Ce film est un plaidoyer pour un cinéma qui donne la parole aux voix que l’on n’entend pas".

MA NOTE : 3.5/5

Crédits photos et vidéo : Dalino Media

    AU CINÉMA LE 25 MARS 2026   LES FRACTURES INVISIBLES Réalisé par Jean-Michel Loutoby Avec : Leny Michanol, Frédéric Fostant, Axelle Rene...